Софья Прокофьева начинала работу в области детской литературы в 1950-х гг. как художник-иллюстратор, но вскоре посвятила себя писательскому делу. Замечательные сказки - главное в творчестве Софьи Прокофьевой. Это сказки «Кто лучше?», «Приключения плюшевого тигра», «Удивительные приключения мальчика без тени и тени без мальчика», «Зелёная пилюля», «Сказка о ленивой девочке Маше», «Маша и Ойка», «Капитан Тин Тиныч» и множество других. Есть цикл под названием «Повелитель волшебных ключей» из трех повестей: «Глазастик и ключ-невидимка», «Астрель и Хранитель Леса», «Принцесса Уэнни». Но своеобразной визитной карточкой Софьи Прокофьевой стала изданная в 1965 г. повесть-сказка «Приключения жёлтого чемоданчика».

Софья Прокофьева написала целую серию увлекательных приключений принцессы Белоснежки – порой забавных, а порой полных опасностей и тайны:  «Белоснежка и принц» (также «Белоснежка и принц Теодор», 1997),«Белоснежка в заколдованном замке» (1998), «Белоснежка и Живая вода» (1998), «Белоснежка в подводном царстве» (1999), «Белоснежка на волшебном острове» (2000), «Белоснежка в пещере ужасов» (также «Белоснежка в пещере ловушек», 2001), «Белоснежка и привидение» (также «Белоснежка и привидения», 2002), «Белоснежка и робот Хрустальное Сердце» (2003), «Белоснежка и маленький эльф» (2004), «Белоснежка и король Грозовая Туча» (2004), «Белоснежка и серебряный ёжик» (2008), «Белоснежка и меч старого колдуна» (2010), «Белоснежка и золотая пчела» (2010), «Белоснежка и принцесса Углиана» (2010).Софья Прокофьева также является автором повестей: «Кот в сапогах ищет клад» (также «Кот в сапогах и людоед», 1998), «Босая принцесса» (2002), «Клад под старым дубом» (2002), «Королевство Семи озер» (2004), «Девочка-свеча» (2006), «Тайна Хрустального замка» (2006), «Замок Чёрной Королевы» (2007), «Тайна железного дерева» (2010).

 Сборник классических средневековых текстов «В стране легенд», написанный в соавторстве с Верой Марковой – это переложение для детей знаменитых средневековых преданий: «Роланд», «Тристан и Изольда», «Король Артур и рыцари Круглого стола», «Робин Гуд» и другие

Софья Прокофьева является автором сценариев, по которым создано около двадцати короткометражных и три полнометражных мультфильма – «Лоскутик и Облако», «Остров капитанов», «Ученик волшебника». Её перу принадлежат сценарии игровых детских художественных фильмов «Пока бьют часы», «Оставь окно открытым». По пьесе Софьи Прокофьевой известный режиссёр Никита Михалков снял психологическую драму «Без свидетелей» (1983). В 1970 году на экраны вышел фильм «Приключения жёлтого чемоданчика», снятый по одноимённой повести 1966 года.

Мультфильм «Лоскутик и Облако» – экранизация милой доброй сказки для самых маленьких. Мультик этот появился в 1977 году и с тех самых пор радует собой малышей.

Книги Софьи Прокофьевой до сих пор активно издаются в России и за рубежом.

 Будущий поэт свои первые стихи написал в 10 лет.

В 14-лет свои стихи Борису Пастернаку, хотел узнать его мнение. Известно, что Пастернак не брал учеников, однако, прочтя стихи Вознесенского, предложил встречу. Поэты намного лет стали дружны, неоднократно встречались и беседовали, и таким образом А. Вознесенский стал единственным учеником Пастернака.

После окончания школы поступил в Московский архитектурный институт. Такое решение молодой поэт принял под влиянием Б. Пастернака, который был убежден, что в Литературном институте «ничему не научат, только испортят». В 1957 году окончил институт по специальности архитектор.

Однако занимался только поэзией. Печатался с 1958 года. В 1959 году в «Литературной газете» была опубликована поэма Вознесенского «Мастера», об ослеплённых зодчих – создателях храма Василия Блаженного. О молодом одарённом поэте узнали миллионы читателей.

Через год, в 1960-м вышли два сборника стихов – «Мозаика» во Владимире и «Парабола» в Москве.

Книга «Мозаика» была остро раскритикована цензорами, которые нашли в книге и «порнографию», и формализм. Редактор издательства была уволена, тираж следовало изъять и уничтожить, однако на момент вынесения распоряжения все книги были распроданы.

В Москве тоже пытались преследовать новую книгу.

Цензура была жестка к Вознесенскому, но остановить движение его стихов к читателю было бесполезной задачей. Сборники передавались от одного читателя к другому, произведения из них переписывались от руки.

В 1961 году Вознесенский побывал в США, через год появился цикл стихов «40 лирических отступлений из поэмы «Треугольная груша»».

В 1964 году по совету Б. Пастернака Ю. Любимов пригласил А. Вознесенского выступить со своими стихами в Театре на Таганке. Планировался вечер «Поэт и театр», с участием ведущих артистов театра – В. Высоцкого, Б. Хмельницкого. Однако на смену вечеру пришёл проект спектакля по циклу стихотворений «Антимиры», который был впервые сыгран в феврале 1965 года. Спектакль имел огромную популярность, в последующие 15 лет был сыгран около 800 раз.

Второй спектакль по стихам А. Вознесенского «Берегите ваши лица» был снят с репертуара сразу после премьеры.

Печатали книги А. Вознесенского редко, и они неизменно сразу становились библиографической редкостью.

В 1979 году Вознесенский принял участие в выпуске неофициального альманаха «Метрополь».

Уникальным проектом и в биографии А. Вознесенского, и в истории современного российского театра стала рок-опера на музыку Алексея Рыбникова «Юнона и Авось», либретто создавалось специально для театра «Ленком».

Главный режиссёр театра «Ленком» М.А. Захаров вспоминал: «Вознесенский сыграл громадную роль в становлении нашего театра, около 30 лет назад придумав произведение, признанное визитной карточкой труппы. Спектакль «Юнона и Авось» обрел широкую известность не только в России, но и за рубежом».

А. Вознесенский выпустил около 20 сборников поэзии и прозы, в 1983 году вышло собрание сочинений в 3-х томах.

В 1980-е стали популярными эстрадные песни на стихи поэта «Миллион алых роз» и «Песня на «бис» Раймонда Паулса, «Начни сначала» (музыка Е. Мартынова), «Плачет девочка в автомате» (музыка Е. Осина), «Новые московские сиртаки» (О. Нестеров), а также целый ряд романсов на музыку М. Таривердиева.

В 1990-е годы А. Вознесенский начал работать в жанре визуальной поэзии, создавал видеомы, в которых сочетались чтение стихов с музыкой и видеорядом из коллажей: текст, рисунок и фотомонтаж.

Академик, лауреат множества званий и наград, в том числе Государственной премии СССР.

Занимался творчеством до последних дней жизни. Ушёл из жизни в 2010 году. Похоронен на Новодевичьем кладбище.